Драматичен сценарий в най -чистата си форма включва както драма, така и движение. Това, върху което трябва да работите, е характер и език. За да бъдете сметнати за Шекспир, Ибсен и Артър Милър, трябва да създадете силен характер и герой, който да може да премести историята, така че да може да бъде представена в театър. С добро въображение, страхотен сценарий и малко късмет ще бъдете развълнувани, когато играта ви приключи. Независимо дали пишете пиеса за телевизия или за удоволствие да пишете, винаги е забавно да опитате.
Стъпка
Част 1 от 3: Разработване на историята
Стъпка 1. Започнете с героя
Драмата е творба, управлявана от герои. По принцип драмата се състои от много разговори, поради което вашият герой трябва да бъде наистина убедителен. В една голяма драма вътрешното напрежение между героите възниква външно. С други думи, героите трябва да имат видими проблеми в поведението си.
- Какво е желанието на вашия герой? Какво пречи на вашия герой да постигне това, което иска? Каква е бариерата?
- За да развиете характер, добър начин е да мислите за интересна работа. Коя е най -трудната работа, която можете да си представите? Винаги ли сте били любопитни за каква работа? Какъв човек е подиатър (болна медицинска сестра)? Как може човек да получи тази работа?
- Не се притеснявайте за името или описанието на вашия герой. Всъщност не означава нищо, ако направите герой на име Рейф, който е висок почти два метра, има плосък корем и понякога носи тениска. Дръжте се за отличителна физическа черта. Може би вашият герой има белег на веждата от ухапване от куче или може би вашият герой никога не носи пола. Това показва нещо за тях и засилва характера им.
Стъпка 2. Помислете за настройките
Драматичната обстановка е мястото и времето, където се развива историята. За да изградите драма, важно е да поставите героите в напрегната ситуация или място. Комбинирането на герои и настройки е чудесен начин за разработване на герои и поставянето им в тези настройки може да оформи сюжета. Ако се интересувате от фигурата на подиатър, какво ще стане, ако подиатърът е в Париж, Тексас? Какъв човек става например подиатър в Париж, Тексас, например? Как този човек е попаднал там?
- Направете настройките възможно най -конкретни. „Съвременните времена“не са толкова вълнуващи, колкото „Д -р Семейни подиатри. Уилсън, до крайградския търговски център West Hillsboro, южно от града, 15:15 часа на Разпети петък. " Колкото по -конкретно, толкова повече има за разказване.
- Помислете какво могат да показват настройките на символите. Кой работи на бюрото за педиатрия? Ако това е семеен бизнес, вероятно е дъщерята на подиатъра. Кой има уговорка в петък? Кой чака? За какво са влезли там?
- Помислете за възможностите. Ако правите пиеса, базирана на бъдещето, не забравяйте да подготвите идеи за това как светът напредва през това време.
- Ако настройката за вашата игра е гора, уверете се, че сте отделили време и пари, необходими за създаването й.
- Не забравяйте да посочите причина, поради която настройката е такава. Например торнадо, преминало през гората, така че гората сега е повредена.
Стъпка 3. Определете сърцевината на историята
„Ядрото“на историята се отнася до психологическите конфликти, които възникват в героите. Това е най -вече скрито в цялата история, но трябва да имате известно разбиране, когато пишете пиесата. Ядрото на историята ще ръководи героите при вземането на решения през целия сюжет. Колкото по -конкретно е ядрото на историята, толкова по -лесно ще бъде писането на героите. Те ще вземат свои собствени решения.
Може би вашият подиатър иска да бъде мозъчен хирург, но няма смелост. Може би специалистът по подиатър няма тежък график, така че докато вашият герой все още е в медицинско училище, той или тя все още може да купонясва до полунощ и все пак да издържи изпита. Може би подиатърът е много нещастен и недоволен, че никога не напуска Париж
Стъпка 4. Свържете ядрото на историята с външната страна на историята
Лош сюжет ще се изпълнява на място, докато добрият заговор ще напредва. Не би било интересно, ако подиатърът само повтаряше, че не иска да бъде подиатър, а след това се самоуби с лак за обувки. Вместо това направете драматична ситуация и поставете героя си там, така че смелостта му да бъде изпитана и той да се промени.
Ако е Разпети петък, може би родителите на пенсионирания подиатър (бивши подиатри също) идват на Великденска вечеря. Подиатърът ви е набожен човек? Ходи ли на църква? Прибира ли се и почиства къщата преди началото на уикенда? Баща му помоли ли го отново да провери подутия му палец? Това ли беше последният проблем, който го направи безнадежден или ядосан? Какво ще се случи?
Стъпка 5. Разберете ограниченията на етапа
Запомнете: вие не пишете сценария. Драмата всъщност е поредица от разговори между хора. Акцентът трябва да бъде върху напрежението между множество герои, език и развитие на героите, за да бъде убедителен човек. Сцената не е средство за бойни оръжия и преследване на автомобили.
Като алтернатива, излезте от обичайните театрални правила и напишете пиеси със сцени, които е невъзможно да поставите, за да изследвате самото писане. Ако наистина не планирате да поставяте пиесата, третирайте сценария като друга форма на поезия. Бертолт Брехт, Самюел Бекет и Антонин Арто бяха големи експериментални новатори в драмата, която включваше участие на публиката и елементи на абсурдно или сюрреалистично в техните пиеси
Стъпка 6. Прочетете някои пиеси и гледайте някои театрални постановки
Точно както не можете да опитате да напишете роман, ако никога не сте го чели, добре е да сте запознати със света на съвременния театър. Наблюдавайте пиеси, които сте чели и сте харесали, за да видите как те се превръщат в сценични представления. Дейвид Мамет, Тони Кушнер и Поли Стенъм са популярни и признати драматурзи.
Трябва да гледате нова пиеса, ако искате да напишете нова пиеса. Дори да познавате и обичате произведенията на Шекспир, трябва да сте запознати с това, което има днес. Не живеете по времето на Шекспир, така че няма смисъл да пишете пиеси така, сякаш вече сте ги писали
Част 2 от 3: Писане на проект
Стъпка 1. Напишете проучвателен проект
Ако планирате да използвате „Великден с подиатриста“по пътя си към наградата Тони, все пак ще трябва да се изненадате в сценария. Може да имате най -великата идея в света, но все пак трябва да напишете нещо и да оставите изненадата да брои.
- В проучвателна чернова не се притеснявайте за формата на драмата или как да я напишете „правилно“, просто оставете нещата да текат. Пишете, докато имате начало, среда и край за скрипта.
- Може би в историята ще влезе нов герой и ще промени всичко. Просто оставете това да се случи.
Стъпка 2. Опитайте се играта да бъде възможно най -кратка
Драмата буквално е част от живота, а не биография. Въпреки че има огромно изкушение да скочите десет години в бъдещето или да накарате главния герой да напусне работата си в кабинета на подиатър и да стане известен актьор в Ню Йорк, сценичните пиеси не са подходящата среда за разтърсващи промени в характера.
Вашата драма може да завърши с просто решение, или може да завърши с конфронтация на герой с нещо, с което никога не са се сблъсквали досега. Ако драмата ви завършва с герой, който се самоубива или убива някой друг, помислете за края
Стъпка 3. Винаги се движете напред
В ранните чернови може да напишете много сцени, където не е ясно къде отива това. Няма значение. Понякога трябва да накарате героя да проведе дълъг и странен разговор по време на вечеря с неговия зет, за да откриете изцяло нова гледна точка за драмата. Добре! Това означава, че пишете успех, но това не означава, че цялата вечеря е важна за драмата.
- Избягвайте всяка сцена, в която героят е сам. Нищо няма да се случи на сцената, ако героят е просто в банята и се гледа в огледалото.
- Избягвайте твърде дълги отвори. Ако идват родителите на ортопеда, не отлагайте сцената до двадесет страница. Направете сцената възможно най -бързо, за да можете да напишете повече. Направете го по -лесно.
Стъпка 4. Разберете как звучи вашият герой
Героите ще покажат кои са чрез езика си. Начинът, по който казват нещата, вероятно е по -важен от това, което те казват.
- Когато дъщерята на подиатъра попита „Какво не е наред?“, Начинът, по който отговорът на подиатъра ще каже на публиката как да интерпретира конфликта? Може би драматично се е преструвала, че е завъртяла очи и изхлипа "Всичко е наред!" след това хвърли купчина хартия във въздуха, за да разсмее дъщеря си. Но всъщност знаем, че той се опитва да направи нещата леки. Характерът му ще изглежда различно, ако каже: „Нищо. Върни се на работа."
- Не позволявайте на вашите герои да изразят вътрешните си смутове. Най -добре е героят да не възкликва: „Бях като мъж в черупка, след като жена ми ме напусна!“или всичко, което изрично предава техния вътрешен конфликт. Направете ги тайна. Накарайте действията им да говорят сами за себе си и не ги принуждавайте да се обясняват на публиката.
Стъпка 5. Ревизия
Кое изречение авторът често повтаря? "Убийте любимия си герой." Хвърлете остра критика върху ранните чернови, така че първото небрежно писане да се превърне в голямата, реалистична драма, която искате да напишете. Изрежете сцени, които се отклоняват, изхвърлете безполезните герои и направете драмата възможно най -стегната и бърза.
Върнете чертежа си с молив и закръглете всички моменти, които са накарали сценария да се провали, след това подчертайте моментите, довели пиесата напред. Изрежете частите, които сте заобиколили. Ако в крайна сметка намалите 90% от писането си, това е добре. Напълнете го с неща, които карат историята да върви напред
Стъпка 6. Напишете колкото се може повече чернови
Няма определен брой чернови. Продължавайте да пишете, докато пиесата не се почувства като приключила, докато не сте доволни да я прочетете и не оправдаете очакванията ви за история.
Запазете всяка чернова версия, за да не се страхувате да я промените или подобрите и винаги можете да се върнете към оригинала, ако искате. Размерът на файла на Word процесора е доста малък, така че не е проблем
Част 3 от 3: Създаване на драматични текстови формати
Стъпка 1. Разделете сюжета на сцени и действия
Едно действие е самостоятелна мини-драма, състояща се от няколко сцени. Средната драма обхваща 3-5 действия. Обикновено една сцена се състои от поредица от герои. Ако се въведе нов герой или ако има преместване на герой на друго място, това означава, че се премествате на друга сцена.
- Трудно различима глава. Историята на подиатъра например може да има първата си глава, завършваща с пристигането на нейните родители и въвеждането на основния конфликт. Вторият акт може да включва развитието на конфликта, включително сцената, в която родителите спорят с дъщерята на подиатъра, Великденската вечеря се приготвя и те отиват на църква. В третото действие дъщерята на подиатъра може да се примири с баща си, като се стреми към болния крак на баща си. над.
- Колкото повече опит имате с писането на сценарии, толкова по -добре ще можете да мислите от гледна точка на действия и сцени, когато пишете първоначалната чернова. Първо не се притеснявайте за това. Форматирането е по -малко важно от правилното изпълнение.
Стъпка 2. Въведете указанията на етапа
Всяка сцена трябва да започне с посока на сцената, където можете да дадете кратък преглед на физическите компоненти на сцената. В зависимост от вашата история, това може да бъде сложно или просто. Това е възможност да повлияете на това как ще изглежда драмата. Ако трябва да монтирате пистолет на стена в Първо действие, поставете го там.
Освен това въвеждайте указания за персонажи през целия диалог. Актьорите могат да направят промени в диалога и движението, ако те и режисьорът преценят за подходящо, но най -добре е да осигурите важна физическа насока на движение (ако това е вашето мнение) през целия диалог. Целувката например може да е важна за насочване, но не прекалявайте. Не е нужно да описвате всяко физическо движение на героя, защото актьорът ще пренебрегне такава посока
Стъпка 3. Маркирайте диалога за всеки знак
В драмата диалогът на всеки герой е маркиран чрез изписване на името му с главни букви, като се въвежда абзац от най -малко 10 сантиметра. Някои драматурзи поставят диалог в средата на страницата, но това зависи от вас. Не е необходимо да използвате кавички или други знаци, просто отделете езиците, като изписвате имената на знаците всеки път, когато говорят.
Стъпка 4. Въведете важния фронт
Това включва пролога, който искате да включите в пиесата, списък с герои и кратко описание на тях, всякакви бележки, които бихте искали да включите относно сценичните постановки или насоки, и може би кратко резюме или очертание на пиесата, ако сте представяне на пиесата в конкурса. театър.
Съвети
- Не създавайте герои, преди да напишете сценарий за игра. Докато пишете, ще знаете кога са необходими герои и ще знаете какво трябва да правят.
- Оставете време между сцените за смяна на сцената и когато актьорът заеме неговото място.
- Не се притеснявайте за имената. Винаги можете да промените името на героя по -късно.
- Ако не е комедийно шоу, гледайте смешните неща. Хората лесно се обиждат от предавания, които не са комедии. Ако е комедия, имате повече място да кажете нещо. Но не прекалявайте, така че е лошо. (Например без расистки или сексистки шеги. Без псувни от деца. Това е добре само за филми. Понякога могат да бъдат включени и религиозни шеги, но някои хора могат да приемат такива шеги сериозно.)
- Можете да пишете, когато героят влезе в къщата (къщата е публиката). Често се използва за мюзикъли, но ако трябва, не прекалявайте.
- Бъди креативен.
- Помислете за актьорите или актрисите, които вече имате, преди да започнете, за да улесните избора на актьорски състав (кастинг).
