Филмите на ужасите се докосват до нашите най -дълбоки страхове, опитвайки се да направят всичко възможно да ни накарат да се чувстваме призрачни, но те все още са пристрастяващи. Красотата и успехът на филмите на ужасите произтичат от страха от непознатото, напрежението и адреналиновия прилив на публиката. За щастие, за режисьорите, този факт дава възможност на всеки, който се интересува от жанра, да направи призрачен филм на ужасите на всеки бюджет; при спазване на основните принципи.
Стъпка
Част 1 от 3: Подготовка за заснемане (предварителна продукция)
Стъпка 1. Подгответе идея, съсредоточена върху злодей
Злодеите ще бъдат ядрото на вашия филм. Злодеите осигуряват страх, създават сюжети и предоставят уникален елемент във филм на ужасите. Ако този злодей не е добър, филмът ви също няма да е добър. Злодеят не трябва да е човек, но все пак трябва да е страшен. Обикновено тези престъпници са демони. Можете също така да проявите креативност с помощта на мутантни хора, като този в The Hills Have Eyes. Въпреки че тази идея е неоригинална, радиоактивният пейзаж на югозападния свят прави този филм запомнящ се. Друг известен злодей е Джейсън от петък 13-ти. Той всъщност е обикновен сериен престъпник, но е уникален с това, че носи хокейна маска.
- През цялата история престъпниците са били използвани за символизиране на различни страхове в реалния свят. Например, вампирите представляват страха от ХИВ/СПИН през 90 -те години, а рибното чудовище в The Host е символ на състоянието на южнокорейската икономика.
- Много филми успяват, като използват различни групи злодеи (зомбита, чудовища, птици), невидими същества (призраци/демони) и дори различни видове злодеи (Кабина в гората, V/H/S).
- Злодеите не са единственият начин да направите филм на ужасите уникален. Добре изработеният злодей обаче е от съществено значение, или филмът ви ще се провали.
Стъпка 2. Разберете сюжета на филма на ужасите, когато пишете сценария
Филмите на ужасите обикновено са уникални поради злодеите, обстановката и понякога главните герои. Филмите на ужасите обикновено не са известни със своите уникални сюжети. Това би трябвало да улесни работата ви. Все още е възможно да се отклоните малко от установения шаблон, но повечето филми на ужасите обикновено следват тази структура (дори и да изглеждат различни):
-
Отваряне:
Започва със страшен инцидент. Това събитие може да бъде първата жертва на злодея, например при убийство или инцидент, който е отправна точка на филма и показва „стила“на злодея. Например, във филма „Писък“, тази сцена е, когато геройката (изиграна от Дрю Баримор) и нейният приятел са убити.
-
Заден план:
Кои са главните герои във вашия филм и защо са на „лошо“място във филма? Тази сцена може да бъде тийнейджъри, посещаващи каюта, или семейство, което се нанася в призрачна стара къща. Този раздел съставлява първите 10-15% от вашия филм.
-
Внимание:
Този раздел съдържа първите намеци, че нещата започват да се объркват. Може да има изчезнали хора, преместване на мебели или герои, събуждащи злата сила от миналото. Въпреки това, обикновено повечето герои ще игнорират или не обръщат внимание на тези знаци. Този раздел отбелязва 1/3 точка от вашия скрипт.
-
Точка на закъснение:
Тогава изведнъж се случва нещо, което кара всички герои да осъзнаят, че са в лошо положение. Този раздел обикновено е белязан от сцена на смърт или голям страх, когато злодеят става ясен за всички. Тази част обикновено се случва в средата на филма. След това героите решават да бягат или да се бият.
-
Голямо препятствие:
Все повече герои умират или се провалят, а злодеят е в изгодна позиция тук. Злото печели и може би само главният герой се опитва да се бори с него. Обикновено героите вярват, че са спечелили, но след това злодеите се връщат по -силни. Това е разделът, който отбелязва 75% точка от вашата история.
-
Кулминация:
Вашият главен герой полага последни усилия да се спаси, като избяга или победи злодея. Тази част трябва да бъде описана с най -страшните обстоятелства, както и с най -напрегнатите и страшни моменти/битки.
-
Решение:
Като цяло поне един герой се измъква и злодеят изглежда е победен … до следващото продължение на филма.
Стъпка 3. Намерете страшно и достъпно място за заснемане на филм
Повечето филми на ужасите използват много малко места, така че зрителят може да „свикне“с място, преди да се изплаши. Той също така предизвиква усещане за клаустрофобия и улеснява заснемането. Намерете вашето местоположение и донесете камера, за да го записвате ден и нощ. Уверете се, че можете да снимате успешно там.
- Някои примери за добри идеи са в гората (особено през нощта), каюти, дървени сгради или изоставени къщи.
- Уверете се, че имате разрешение да снимате на това място, преди да започнете. Заснемането отнема много време и усилия и имате нужда от място без разсейване, за да работите 7-14 дни, ако искате да направите пълнометражен филм.
Стъпка 4. Наемете актьорския състав
Актьорите не трябва да имат актьорски опит, но трябва да са готови да работят дълги часове, за да свършат филма ви. Уверете се също, че те са готови да приемат заповедите на директора. Филмите на ужасите не са известни с добрата си актьорска игра, затова се опитайте да дадете приоритет на актьорите и актрисите, с които изглежда забавно да работите и които могат да крещят на глас.
Стъпка 5. Подгответе цялото оборудване
Филмите на ужасите изискват много инструменти, включително камера, микрофон, различни светлини и специални ефекти. За щастие, филмите на ужасите не изискват висок бюджет. Например, паранормална активност или проект на вещицата Блеър. И двата филма се възползват максимално от евтините камери и микрофони, за да създадат много страшен филм.
-
Камера:
На повечето филми са ви необходими поне 2 камери (за предпочитане 3). С напредъка на технологиите можете да снимате сцени от филми с вашия iPhone 6 или куп уеб камери. Най -важното, което трябва да се даде приоритет, е форматът на запис; уверете се, че е същото, например 1080i. В противен случай качеството на видеото ще се промени във всяка сцена.
-
Микрофон:
Ако бюджетът ви е ограничен, похарчете малко пари за аудио оборудване, тъй като зрителите са по -склонни да забележат лошо качество на звука, отколкото видеото. Въпреки че можете да използвате микрофон от всяка камера, помислете за закупуването на пушка или микрофон тип Tascam като добра инвестиция за подобряване на качеството на филма.
-
Осветление:
5-10 евтини скоби и удължители често се използват в независими филми, но купете професионален светлинен комплект от 3 или 5, ако е възможно. Можете също да използвате домашни светлини и крушки и топлоустойчива боя (за оцветяване на тези крушки).
-
Важни аксесоари:
Ще ви трябва карта с памет, резервен твърд диск, статив, светлоотразител, удължителен кабел, черна лента (за кабели) и софтуер за редактиране на видео. Ще ви трябва и фалшива кръв.
Част 2 от 3: Снимане на филми
Стъпка 1. Осъзнайте, че невидимото зло е по -страшно от това, което може да се види
Човешкото въображение винаги ще създава изображения, които са по -страшни от това, което може да се види на екрана. Защо? Защото всеки ще си представи нещата, които ги плашат най -много. Ето защо в ранната част на филм на ужасите ви се показват само кратки проблясъци на скритото зло. Може да видите само резултата от убийство или момента непосредствено преди смъртта, така че ще трябва да си представите останалото сами. Ужасът говори за страха от непознатото; така че оставете публиката да се чуди възможно най -дълго.
- Помислете за момент, когато сте се страхували от тъмнината. Пукащ звук, лека светкавица, лице в прозореца; неща като това със сигурност ще бъдат страшни, защото не го познавате. Непознатото винаги е нещо страшно.
- Направете това водещ принцип, когато правите филми.
Стъпка 2. Създайте списък със снимки за всяка сцена, преди да започнете процеса на запис
Този списък с изстрели е лесен за правене; тя съдържа всеки ъгъл, който трябва да записвате в производствения процес всеки ден. Този списък ви помага да работите ефективно и гарантира, че всички съответни подробности присъстват в крайния изход на филма. За да го създадете, просто нарисувайте сцена в стандартна форма на комикс. Показвайте всеки ъгъл, който трябва да бъде уловен, дори ако се чувства по -малко необходим.
- Уверете се, че записвате всеки необходим детайл; ако зрител трябва да види нож на маса, уверете се, че е записан сам.
- Филмите не се снимат на живо като драми. Списъкът със снимки ви показва как да преместите камерата, да получите конкретна информация и да се подготвите за бъдещи снимки. Например, трябва да покажете злодея в прозореца за една секунда. Вместо да се опитвате да вкарате актьорите в къщата, за да се случи тази сцена, изведете злодея. Можете да ги запишете отделно и след това да ги поставите във филм.
Стъпка 3. Визуализация предварително
Вие трябва да пристигнете първи и последен да си тръгнете всеки ден. Ще срещнете много проблеми; актьорите може да се разболеят, времето може да се влоши и трябва да вземате 100 решения (за осветление, поставяне на персонажи, костюми) на всеки час. Единственият начин да записвате успешно е да работите колкото е възможно повече, преди дори да започне работният ви ден:
- Визуализирайте списъка с изстрели за един ден; уверете се, че знаете какво да записвате и какво да пропуснете, когато времето изтече.
- Практикувайте сцената с актьорите. Те трябва да знаят съответните си роли и части, преди камерата да започне да работи.
- Проверете отново камерата и позициите на светлината. Актьорът ще бъде обезпокоен, ако регулирате светлините в средата на процеса на запис на филм. Подгответе всички тези елементи преди актьорите да дойдат.
Стъпка 4. Направете ярки кадри; повече, отколкото си мислите
Основната грешка на създателите на филми на ужасите е, че те вярват, че за да получат тъмен и страшен светлинен ефект, се нуждаят от настройка, която също е тъмна. Това обаче всъщност ще доведе само до запис, който не е гладък и грозен. Вместо да се опитвате да намалите светлината, съсредоточете се върху създаването на добри, ясно видими сенки, на стратегически ярки места. Проблемът с тъмнината може да бъде коригиран в постпродукцията, така че не е нужно да се притеснявате, ако настоящият филмов кадър изглежда ярък и весел.
- Камерите се нуждаят от светлина за добри видео резултати. Ето защо трябва да потъмнявате кадрите в процеса на редактиране, вместо да се опитвате да записвате на тъмно.
- Известно е, че филмите на ужасите често използват драматични светлинни ефекти. Това означава, че има тъмни зони, които са почти изцяло черни, които са в контраст със светли и светещи зони, както можем да видим в началните сцени на House on Haunted Hill.
- Цветните светлини, особено зелено, червено и синьо, могат да създадат много страшна атмосфера за вашата сцена.
Стъпка 5. Определете ограниченията за блокиране за всяка дълга сцена
блокирането е мястото, където са актьорите и където те трябва да се движат. След това можете да настроите камерите, светлините и звуковото оборудване около тях. Точното движение изисква определяне на блокиране преди процеса на запис, за да може този процес да протича гладко, защото всеки знае позицията си. блокирането е и най -важното ви решение като директор. Това блокиране може да бъде просто, например „седнете тук и говорете“или сложно като „започнете близо до хладилника, приближете се до печката, отворете вратата, след това скочете изненадано“.
- Блокирането продължава възможно най -лесно, като например ходене по права линия, влизане и излизане по стандартния начин и стоене на едно място. Филмите не са сцена за драма и вашите камери ще спечелят само малка част от цялата сцена.
- Оставете камерата да се движи, ако е възможно, а не актьорите. Колкото по -малко трябва да се движат актьорите, толкова по -лесно ще бъде да осветяват, снимат и редактират.
- Блокирането е важно за отнемащите време записи. Например, ако искате да проследите движенията на убиец в къща, трябва да знаете в кои стаи отива, какво вижда по пътя и къде спира. След това трябва да се уверите, че осветлението на всички тези места е равномерно.
Стъпка 6. Внимателно създайте специални ефекти
Като имате предвид принципа, че „това, което не изглежда по -страшно от това, което правите“, вземете минималистичен подход към повечето от специалните ефекти, които използвате. Момент на внезапно напрежение без истинско кърваво насилие е по -страшен, защото въображението на зрителя обикновено ще търси най -страшните резултати. По-важното нещо, което трябва да знаете, е, че опитът да се създадат ефекти в холивудски стил и провалът ще направи филма ви да изглежда смешен и по-малко страшен. Като такива, някои от специалните ефекти, на които трябва да обърнете специално внимание, са:
-
Злодеят.
Когато най -накрая разкриете самоличността на престъпника, постъпете добре. Това не означава, че начинът на разкриване трябва да бъде сложен. За справка можете да гледате The Babadook и петък 13 -ти. Просто се уверете, че избраният от вас метод е страшен и се възползвайте от сенките, за да добавите повече ефект.
- Основни свойства. Можете да закупите пистолети за играчки и ножове онлайн. Тези инструменти ви позволяват ефективно да "убивате" актьорите. Антикварните магазини и магазините за бълхи също са добри места за евтини страшни старомодни реквизити, декорации и костюми.
- Фалшивата кръв е задължителна във филмите на ужасите. Има много рецепти, които можете да потърсите. Въпреки това, царевичният сироп и оцветителите за храни са най -стандартните и ефективни трикове.
Стъпка 7. Записвайте сцени, които увеличават напрежението на атмосферата, когато е възможно
Например кръв по стените, нервни актьори, страшни паяжини в ъгъла на стаята; всичко това трябва да бъде записано, докато зададеното състояние все още е последователно. Тези записи ще служат като продължение на вашия филм (B-Roll) и се използват за създаване на атмосфера и добавяне на напрежение. Между всяка сцена заснемете актьорите, изследващи снимачната площадка, тъмните стаи и специалните ефекти; всичко това ще бъде полезно на етапа на редактиране.
Трябва също да се върнете на снимачната площадка без актьорите и да запишете възможно най -много къщи и други части от снимачната площадка. Тези записи са добър начин за въвеждане на сцена, например когато герой влиза в стаята за първи път и го виждаме от гледната точка на героя
Част 3 от 3: Редактиране на филми за предизвикване на страх
Стъпка 1. Гледайте и си водете бележки за всички филми на ужасите, които можете да намерите
Редактирането е време, когато случайните сцени се превръщат в страшни моменти и най -добрият начин да се възползвате максимално от този процес е да се поучите от експертите. Записвайте не само какво се е случило, но и когато се е случило. Кога се появяват страшните моменти? Колко са далеч един от друг? Как редакторите подготвят страшен момент, за да го направят още по -страшен?
Ще забележите, че най -страшните филми, особено известните като The Shining, Aliens и The Exorcist, имат паузи между сцените. Тези филми създават напрежение до точката, в която е почти непоносимо, след което доставят най -страшните сцени
Стъпка 2. Измислете малки страшни сцени, преди да покажете големите „моменти“
Да изплашиш някого означава да говориш за очакване. Чувството на страх ще изчезне, след като се появи злодей, или актьорската игра е лоша, освен ако не сме подготвили момента ефективно. Съсредоточете се върху героите, докато вървят през страшните коридори. Използвайте дълъг кадър (един ъгъл на камерата без изрязване), за да покажете, че някой се промъква към друг герой, който не е очаквал тяхното пристигане. Избягвайте желанието да се втурнете в страшния момент; подготовката на добри въвеждащи стъпки ще направи момента още по -зловещ.
Стъпка 3. Изградете драматична ирония във вашите сцени
Драматичната ирония ще бъде най -добрият ви приятел на етапа на редактиране. Драматична ирония е, когато публиката научава нещо, което героите от филма не знаят. Колкото по -дълго държим на това знание, надявайки се героите да избягат, толкова повече ще се страхуваме.
Последната сцена на „Мълчанието на агнетата“, с нощните си очила, казващи на зрителите, че женската роля се преследва, е непоносима; Тази сцена дава страх по най -добрия начин
Стъпка 4. Използвайте бързи разфасовки и сцени, за да развиете любопитство и объркване
Краят на създаването на напрежение е освобождаването на енергиен момент. Това е моментът, когато убиецът удари, за да не можем да дишаме. Дългите изгражда напрежение, но драматичните бързи съкращения могат да накарат публиката да крещи и да задържи дъха си; защото не можеха да повярват на ужаса, който видяха. Тук се случват освобождаванията, но публиката също е взривена, така че можете веднага да изградите следващото напрежение.
Това е въже, което задава ритъма на добър филм на ужасите и е в основата на всяка добра секция за монтаж
Стъпка 5. Използвайте звукови ефекти, за да изградите бавно напрежение
Звуковият дизайн е много важен за създаването на филми, особено за филмите на ужасите. Най -добрите звукови дизайни обаче обикновено не се реализират; този дизайн просто влиза в сюжета на филма. Това е особено вярно във филмите на ужасите, един звук е идеалният начин да поддържате публиката напрегната. Листата, които духат на заден план, подът скърца, клавишите на пианото се натискат в „празна“стая и много други примери, ни изпълват с ужас, защото не знаем какво издава тези звуци. Не пренебрегвайте звуковия дизайн и ефекти; и двете са важни фактори за създаване на страх.
- Звукът включва и музика, която обикновено е минималистична и с тъмен тон. Ако не можете сами да запишете тази музика, използвайте „музика без авторски права“, която може да бъде намерена онлайн и е безплатна за използване във филм. Не е нужно да се притеснявате за евентуални съдебни дела.
- Ако е възможно, опитайте да създадете свои собствени звукови ефекти. Настройте преносим микрофон и запишете собствените си гласове и ги включете във филмите си за уникални призрачни ефекти.
Стъпка 6. Възползвайте се умерено от „плашенето от скок“
Страхът от скок е, когато влезете в сцена - която обикновено е придружена от звукови ефекти - толкова бързо, че зрителят е шокиран. Често пъти нещо, което внезапно атакува героя, се счита за евтино от публиката, защото този вид страх не трае дълго. Също така се чувства манипулативно, защото всеки може да ви стресне, като внезапно издаде звук и веднага покаже шокираща сцена. Това означава да се възползвате от 2-3 елемента за плашене при скок, които могат да задържат интереса на публиката, особено ако тя е изградена при силни атмосферни условия.
- Много съвременни филмови режисьори използват фалшиви плашещи скокове, възползвайки се от нещо нелепо, като котка или някой, който чука на вратата. Повече други режисьори се възползваха от очакването. Те развиват очакване, че нещо ще се стресира и ще ни удари, но няма нищо. Ще бъдете доведени до спокойно чувство, така че следващият страх ще бъде два пъти по -силен (макар и не във филм на ужасите, като „Ex Machina).
- Слушам Коварно да научите много добре проектиран вълнуващ плашещ скок.
Стъпка 7. Коригирайте оцветяването и добавете специални ефекти в последния етап
Имайте предвид обаче, че ефекти като експлозии и пожари могат да изглеждат зле и да не работят добре във филм на ужасите, така че запазете трика тук за коригиране на цветови и тонални градации, композиции или ефекти върху околната среда, като мъгла и прахови частици. Можете да използвате безплатни програми като DaVinci Resolve или Adobe After Effects.
Класирането на цветовете е, когато създавате филм въз основа на подобна цветова палитра. Във филмите на ужасите това обикновено включва получаване на по -тъмни сцени и добавяне на сини или зелени цветови ефекти, за да се създаде страшна атмосфера
Съвети
- Прочетете онлайн криминални архиви, за да разберете повече за кланетата и други неща (което прави филма ви по -правдоподобен).
- Добавете странна алтернатива в края на филма, за да изненадате публиката. Убийте човека, който изглежда най -малко вероятно да умре. Превърнете сладкото и невинно дете в помощник -убиец, например като примамвате хората до смъртта им. Направете нещо, което публиката не очаква.
- Страшното и отвратителното са две различни неща. Въпреки това, само защото отвратителното не е толкова страшно, не означава, че не можете да се възползвате от него; просто не позволявайте филмът ви да зависи от отвратителните елементи. Алфред Хичкок е един от най -успешните режисьори на филми на ужасите и никога не прекалява с отблъскващия аспект на своите филми.
- Използвайте качествен софтуер за редактиране на видео, а не евтин. Ето някои примерни програми: Adobe Premiere, Avid Media Composer, Apple Final Cut Express и Sony Vegas.
- Точно преди най -страшната част, покажете нормална или успокояваща сцена. Тогава изведнъж се появи нещо страшно. Така публиката ще бъде по -непредсказуема и уплашена.
- Ако правите филм за чудовища, не показвайте цялото тяло на чудовището до самия край. Показвайте само лапите или опашката, или други части.
- Направете филма си страшен, като добавите звукови ефекти с тежко дишане или черно -бели визуални ефекти.
Внимание
- Ако използвате програма за създаване/редактиране на видео на вашия компютър, винаги записвайте работата си постепенно. В противен случай може да загубите плода от тази упорита работа след процеса на завършване и ще трябва да започнете отначало.
- Уверете се, че имате разрешение да записвате в района, който искате да избегнете да бъдете съдени.
