Подобряването на уменията в областта на изобразителното изкуство изисква страст и отдаденост. Независимо дали искате да станете професионален художник или просто да се заемете с ново хоби, можете да създадете добро, висококачествено изкуство с малко търпение и много практика. Трябва да планирате ежедневие, за да практикувате и да бъдете отворени за усвояване на нови умения и експериментиране със стари. Тренирайте зрението си, за да виждате света през очите на художник, за да можете да създавате реалистични произведения или да създавате светлина, сянка и композиция по нови, творчески начини. Изкуството трябва да бъде уникално. Така че, забавлявайте се и не се колебайте да „нарушите правилата“.
Стъпка
Метод 1 от 3: Изучаване на нова техника
Стъпка 1. Гледайте безплатни онлайн уроци, за да научите техники, като смесване на цветове или създаване на градиенти
Ако искате да научите как да смесвате определени цветове или да създавате реалистично изглеждащи градации и сенки, просто гледайте безплатни онлайн уроци. Пригответе скицник и комплект за рисуване, за да можете да практикувате, докато спирате видеото, докато инструкторът го обяснява.
- Внимателно прочетете секцията за коментари на видеото, тъй като е възможно други художници да са оставили някои съвети и предложения.
- Потърсете уроци за конкретната техника, която искате да научите. Например, можете да получите интересни знания за композицията, светлината, кубизма, сюрреализма или дори за създаването на триизмерни ефекти. Ако ви хрумне, най -вероятно дискусията е и в интернет.
Стъпка 2. Вземете частни уроци или се присъединете към клас по изкуство, който се фокусира върху определено умение
Ако сте начинаещ, посетете местното читалище за курс за изкуство за начинаещи. Ако вече имате средни или напреднали умения, можете да се запишете в класове, предлагани от местния колеж или институт по изкуствата.
- Посещаването на часове по изкуство е чудесен начин да се срещнете с други художници и да получите конструктивна критика.
- Потърсете местни учители, класове и работилници във вашия район, в интернет.
Стъпка 3. Използвайте книжката с инструкции, ако сте начинаещ или искате да научите специално умение
Книгите са добър избор за започване, ако сте начинаещ или искате да научите много специфични умения, като рисуване на хора или карикатури. Книгите са чудесен начин за хора с натоварен график, защото можете да зададете свое собствено темпо за усвояване на всяко умение.
- Можете да закупите учебници онлайн или в големите книжарници.
- Ако наемате книга с инструкции от местната библиотека, не я рисувайте! Фотокопирайте страницата за упражнения, за да можете да рисувате върху нея.
- Ако сте начинаещ, потърсете брошура с инструкции с проследими тренировъчни листове, за да можете да я усетите, преди да практикувате върху платно или скица.
- Внимавайте с формата „рисуване или рисуване по номера“. Този формат наистина може да помогне на начинаещ, който е напълно неопитен. Това обаче може да попречи на вашия индивидуален стил. Великият художник трябва да бъде уникален!
Стъпка 4. Свържете се с други художници онлайн за съвети за стилове и материали
Ако искате да научите как да рисувате или рисувате нещо (като хора, животни или пейзажи) или да работите с определени материали (като маслени бои, акварели или въглен), присъединете се към онлайн общност от художници. Разглеждайте форуми за конкретни стилове или материали и не се страхувайте да поискате съвет.
- Deviant Art, Artist Daily и Wetcanvas са страхотни онлайн общности от хиляди художници, с които можете да се свържете и да се поучите.
- Може да посетите нова тема на художника и да публикувате нещо от рода на: „Изучавам друга техника за смесване на маслени бои. Също така не съм сигурен кой тип четка е най -подходящ за геометрични стилове. Някакви съвети или предложения?"
Стъпка 5. Измерете слабостите си и ги подобрете
Помислете кои техники са най -добре усвоени и кои все още се нуждаят от усъвършенстване. Оценете себе си по скала 1-10 за всяко от следните умения: реализъм, рисуване на живот, портретиране, въображаема рисунка или памет, пропорция, композиция, човешка анатомия, смесване на цветове (или теория) и градация. След това полагайте повече усилия, за да подобрите нещата, които са на дъното на скалата.
- Например, ако умеете да рисувате геометрични фигури, но ви е трудно да създавате наклони, инвестирайте известно време в практикуване на градиенти с различна техника.
- Поставете реалистични цели, особено за подобряване на слабите умения. Например, можете да кажете: „Ще прекарам поне 40 минути във всяка сесия за рисуване, практикувайки да оценявам лицето си.“
Метод 2 от 3: Умения за обучение
Стъпка 1. Практикувайте ежедневно художествени умения и си поставяйте лични цели
График за упражнения всеки ден, дори ако имате само 20 минути! Практикуването всеки ден е от съществено значение за изучаването и усвояването на нови техники. Ако сте начинаещ, опитайте се да тренирате поне 30 минути всеки ден и постепенно увеличавайте времето до час или повече.
- След вечеря или преди лягане е подходящ момент за тренировка, защото това ще ви помогне да се отпуснете в края на деня.
- Подгответе календар и маркирайте „x“всеки ден, когато практикувате своето изкуство. Опитайте се да съберете възможно най -много последователни дни, за да си създадете добри навици.
- Поставете дневни или седмични цели за обучение. Например, може да кажете: „Ще правя 1 скица с въглен всяка седмица“.
Стъпка 2. Използвайте човешки манекен, за да практикувате рисуване на анатомия
Поставете дървения манекен в позицията, в която искате да практикувате рисуването на тялото. Този метод е много полезен за изучаване на правилните пропорции.
Можете да закупите дървени манекени онлайн или в магазин за артикули
Стъпка 3. Имитирайте снимки, за да практикувате създаването на реалистично изкуство
Използвайте снимка, която сте направили или изрязали от списание. Поставете го близо до работното място и го сканирайте възможно най -отблизо. Или можете да включите някои елементи във вашата снимка (като цветови схеми и композиция) и да ги оставите в основата на вашето собствено художествено творение.
Стъпка 4. Подредете поставянето на неодушевените предмети, които да бъдат нарисувани или боядисани
Намерете интересен обект в къщата, който искате да нарисувате или нарисувате. След това го поставете в интересна композиция пред фон, който ви харесва. Например, можете да поставите ваза, свещ и купа с плодове на масата, пред карирана стена.
- Когато настройвате модела, играйте със композицията, като я премествате, преди да започнете да работите върху нея.
- Помислете за създаване на интересни сенки, като поставите по -големи или по -високи обекти пред източник на светлина. Например, можете да създадете интересни сенки върху купа, като поставите свещ високо между купата и източник на светлина в стаята.
Стъпка 5. Помолете приятели или семейство да бъдат моделът
Ако искате да практикувате рисуване на живи същества или портрети на хора, помолете някой познат да рисува или рисува. Просто се уверете, че нямат нищо против да стоят неподвижни толкова дълго, колкото имате нужда.
Когато използвате жив модел, не забравяйте да добавите източник на светлина. Използвайте малка настолна лампа, за да осветите модела отстрани, за да създадете интересна сянка
Стъпка 6. Купете качествени артикули
Качествената боя, инструменти и други материали често ще създават по -добра, по -трайна работа. Инвестирането на пари в добро художествено оборудване също ще ви направи по -сериозни и ще продължите да практикувате. Не купувайте евтини съставки. Опитайте се да работите с най -качествените материали за работата, върху която ще работите.
- Експериментирайте с една и съща среда от различни марки на различни ценови диапазони.
- Инструментите, които се продават поотделно (като боя, моливи и маркери) обикновено са по -евтини от тези, продавани в опаковки.
- Не купувайте материали за художествени консумативи за деца! Марките там обикновено нямат същите съставки като по-професионалните версии или на ниво изпълнител.
Стъпка 7. Излезте от зоната си на комфорт, като изпробвате нови медии и стилове
Експериментирайте с различни медии и стилове, за да развиете общите си умения. Например, ако винаги използвате обикновени моливи и цветни моливи, за да създадете класическо изкуство, опитайте цветна креда за нова перспектива. Или ако обичате да рисувате аниме, опитайте да практикувате сюрреалистично изкуство или кубизъм.
- Ако нямате нищо против да похарчите допълнително пари, купете графичен таблет, за да изведете изкуството си на ново (цифрово) ниво.
- Изучаването на различни медии също ще ви помогне да създадете уникални произведения на смесена медия.
Стъпка 8. Потърсете вдъхновение от любимите си изпълнители
Наблюдавайте работата на някои от любимите си художници и помислете как да научите как изпълняват определени техники. Например, ако искате да се научите да използвате форми по интересен начин, просто изучете Герника от Пикасо и се опитайте да подражавате на подобно чувство за неотложност чрез геометрия в работата си.
- Като друг пример, ако искате да станете по -добри в смесването на цветове, фокусирайте се върху имитирането на определена част от едно от произведенията на Ван Гог. След това използвайте това умение и го приложите в лична работа.
- Посетете местни художествени галерии и музеи за вдъхновение. Не забравяйте да прочетете бележките и изявленията на художника до творбите им, за да разберете какви материали са използвали. Ако художникът присъства, попитайте за тяхната техника.
Стъпка 9. Не се страхувайте да експериментирате и да нарушавате правилата
Някои от най -големите художници имат силни мнения и уникални гледни точки. Така че, освободете се да нарушите художествените норми. Спомнете си как Пикасо се разбунтува срещу традиционните перспективни режими или как Едгар Дега отхвърли класическите композиционни методи. Както каза Пикасо: „Научете правилата като професионалист, за да могат да бъдат нарушени като художник!“
Изкуството е да правиш грешки и как да ги надхитриш. Така че, ако експериментирате и резултатите не ви харесват, намерете начин да направите нещо ново от това
Метод 3 от 3: Обучете вашето художествено око
Стъпка 1. Отделете време да изразите любопитството си към заобикалящата ви среда
Научете цветовете, формите, текстурите и размерите на обектите, които откривате през целия ден. Наблюдавайте лицето на човека, с когото разговаряте. Забележете как светлината влияе на сянката и оформя нейния характер. Внимателно проучете как светлината се появява в определени текстури, като облекло и кожа.
- Обръщането на внимание на подобни неща ще ви помогне да разберете по -добре как изглеждат истинските обекти в окото с различни видове осветление, които ги удрят.
- За забавно упражнение опитайте да опишете обект, без да казвате името му, за да ви помогне да визуализирате и заснемете форми. Например, ако гледате дърво, може би стволът може да се опише като изправен цилиндър, а листата да са оформени като малки лимони.
Стъпка 2. Определете различните цветове, за да можете да ги направите точно
Когато наблюдавате нещо, обърнете внимание на вариациите в цвета и как той кара окото да иска да продължи да го гледа или дори да погледне в друга посока. Потърсете фини нюанси в определени цветове (например различни нюанси на червено в ябълка).
Ако се взирате в ярко оцветен лале, забележете как ярко розовите венчелистчета контрастират с мекозеления оттенък на стъблата и как очите ви са привлечени от по -светлите върхове на короната
Стъпка 3. Примижете към обекта, за да видите състава на неговата форма и цвят
Отделете време, за да присвиете очи към конкретен обект, пейзаж или сцена. Примигването ще намали способността на окото да вижда цвят и детайли и ще замъгли разликите между тях. Този метод е особено полезен, ако искате да нарисувате група отделни обекти, които са далеч, като пейзаж или гъста гора.
Присвиването също ще помогне на окото да разграничи сенките и светлината
Стъпка 4. Използвайте отрицателно пространство, за да създадете баланс или напрежение
Когато наблюдавате определен обект или сцена, обърнете внимание на фоновото пространство (като стена, маса или екран). Отрицателното пространство в картината ще създаде впечатление за баланс или напрежение, в зависимост от сцената и цялостната естетика.
Обърнете внимание на цвета, сянката и текстурата на обектите зад основния обект, който искате да нарисувате. Например, изгоряла оранжева стена с диагонални сенки може да накара свещите и цветята на преден план да се откроят повече
Стъпка 5. Научете композицията на определена сцена или обект
Забележете как определени обекти се събират, за да създадат форма или линия. Геометрията на определена сцена или набор от обекти също ще привлече погледа в определен модел.
Например, представете си неподвижна сцена в книжарница. Пътеката вляво създава линия, която движи окото вертикално, поредица от мигащи светлини между рафтовете, може би дърпа окото по горната част на рафта. Докато други рафтове всъщност привличат гледки, за да се движат нагоре или надолу. Вертикалните движения на очите от всяка страна на картината могат да действат като своеобразна рамка за произведения с натюрморт
Съвети
- Присъединете се към местни събирания с други художници, за да можете да споделяте съвети, да отправяте конструктивна критика към работата на другия и да практикувате заедно.
- Помолете приятели и семейство да критикуват работата ви - ако някой от тях е художник, още по -добре!
- Всеки има мнение за изкуството. Затова се опитайте да приемете критика и да бъдете отворени да чуете различни интерпретации на работата си.
- Не бързайте да завършите рисунка или картина. Просто оставете времето да мине и да свършите работата сериозно.
